インデックス
- LGBTQIAP+プライド月間の由来
- LGBTQIAP+ のドキュメンタリーは、クィアの人々の闘い、権利、愛情を反映しています
- 最優秀ドキュメンタリー LGBTQIAP+
- マーシャ・P・ジョンソンの死と生 (2017)
- ビハインド・ザ・シェルフ (2019)
- ビクサ・トラベスティ (2019)
- 壁を越えた手紙 (2019)
- ディバイン・ディーバズ (2016)
- Dzi コロッケ (2009)
- イコール (2020)
- 逃亡 – 家と呼べる場所はない (2021)
- ゲイビー・ベイビー (2015)
- ハワード - 天才のサウンド (2018)
- インディナーラ (2019)
- レアテ・ユアセルフ (2017)
- マイ・フレンド・クラウディア (2009)
- マイ・ボディ・イズ・ポリティカル (2017)
- 私の家族 (2019)
- オリエンテッド (2015)
- パリは燃えている (1990)
- ピーター・タッチェル: 憎しみから愛へ (2021)
- 祈り去ってください (2021)
- プライド(2021)
- 黙示録 (2020)
- ハイファイのサンパウロ (2013)
- ステート オブ プライド (2019)
- ストライク・ア・ポーズ (2016)
- トランスバーサルズ (2021)
- トリクシー マテル: 可動部品 (2019)
- 未定: ケイトリン・ジェンナー (2021)
- 可視化: テレビで公開 (2020)
- チェチェンへようこそ (2020)
- Showmetech について詳しく知る
XNUMX 月には、世界中でさまざまな祝賀会が開催され、コミュニティの闘争、抵抗、成果が強調されます。 LGBTQIAP+ (レズビアン、ゲイ、バイセクシュアル、トランスジェンダー、クィア、インターセックス、アセクシュアル、パンセクシャル、その他の不適合な性自認および性的指向)。 この文脈では、 LGBTQIAP+ ドキュメンタリー クィアの人々の経験、物語、体験を描く上で重要な役割を果たしてきました。 これらのドキュメンタリーは、強力で刺激的な視聴覚作品を通じて、LGBTQIAP+ コミュニティの多様性と軌跡に対する認知度、理解、尊重を高めるのに役立ちます。
LGBTQIAP+プライド月間の由来

XNUMX月は国際的に認識されています。 LGBTQIAP+ プライド月間、世界中で一連のイベント、デモンストレーション、お祝いが集まる機会です。 このお祝いの起源は、28 年 1969 月 XNUMX 日の夜明けに遡ります。 ストーンウォールイン、ニューヨークでは警察の暴力的な襲撃に耐え、数日間に渡って一連の抗議活動とデモを引き起こした。 このエピソードはとして知られるようになりました 石垣暴動.
ストーンウォール蜂起は LGBTQIAP+ の権利を求める闘争における画期的な出来事であり、抵抗と動員の象徴となりました。 それ以来、XNUMX 月は LGBTQIAP+ の誇りを祝い、多様性、平等、尊重の重要性を思い出す月として選ばれてきました。
LGBTQIAP+ のドキュメンタリーは、クィアの人々の闘い、権利、愛情を反映しています
Os LGBTQIAP+ ドキュメンタリー は、クィア コミュニティの声や経験を増幅する強力なツールです。 これらの映画作品は、性同一性、性的指向、権利のための闘争、差別、家族の受け入れ、その他多くの関連トピックに関連する問題を探求しています。 これらのドキュメンタリーは、実話、個人的な経験、自己発見の旅を描くことで、教育、認識、共感のためのユニークな機会を提供します。
これらの映画作品は、クィア コミュニティが直面する闘争や課題を記録するだけでなく、彼らの成果、勝利、社会全体への貢献にも焦点を当てています。 LGBTQIAP+ のドキュメンタリーは、クィアの生活の多様性と複雑さを示すことで理解を促進し、固定観念や偏見を解体するのに役立ちます。
魅力的な物語、感動的なインタビュー、インパクトのある画像を備えた LGBTQIAP+ ドキュメンタリーは、クィアの人々が聞き、見て、理解できるプラットフォームを提供します。 これらの作品は重要な議論を刺激し、社会規範に挑戦し、すべての人にとってより包括的で歓迎的な社会を促進します。
LGBTQIAP+ のドキュメンタリーを推薦して視聴することで、私たちはクィア コミュニティの物語、闘争、愛情を尊重するだけでなく、クィア コミュニティの知名度と認知度を高めることに貢献しています。 これは、人間の多様性を讃え、LGBTQIAP+ コミュニティが直面する問題への意識を高めると同時に、これらの映画作品を通じて共有された経験や成果からインスピレーションを得る機会でもあります。
最優秀ドキュメンタリー LGBTQIAP+
私たちは、LGBTQIAP+ ドキュメンタリーの包括的なリストを作成しました。これにより、長年にわたるクィアの人々のリアルで感動的な物語を聞くことができます。 この選択では、ブラジルのストリーミング プラットフォームで利用できるタイトルを探します。 今すぐタイトルをチェックしてください (タイトルのアルファベット順):
マーシャ・P・ジョンソンの死と生 (2017)
マーシャ・P・ジョンソンの死と生 (マーシャ・P・ジョンソンの死と生) 『』はデヴィッド・フランス監督のドキュメンタリーで、クィア運動とLGBTQ+の権利において最も重要な人物の一人であるトランスジェンダー活動家マーシャ・P・ジョンソンの謎の死を調査しています。 この映画はマーシャの人生と、戦争中の彼女の重要な役割を扱っています。 石垣暴動 1969 年には、ストリート トランスベスタイト アクション レボリューショナリーズ (STAR) 組織の設立にも参加しました。 このドキュメンタリーは、マーシャの友人、活動家、そしてマーシャに近い人々へのインタビューを通じて彼女の遺産を検証し、LGBTQIAP+コミュニティが直面している暴力についての問題を提起しています。
このドキュメンタリーは批評家から高い評価を受け、いくつかの賞にノミネートされました。 この映画は、アカデミー賞の審査員大賞にノミネートされました。 フェスティバル·デ·サンダンス 2017年にドキュメンタリー賞を受賞 観客のアウトフェスト。 マーシャ P. ジョンソンの物語は、LGBTQIAP+ 活動の先駆者としての彼女の重要性を強調する、力強いクィアの物語です。
マーシャ・P・ジョンソンの死と生 でストリーミング可能です Netflix.
ビハインド・ザ・シェルフ (2019)
レイチェル・メイソン監督のドキュメンタリー、 棚の後ろに (本のサーカス) と呼ばれるゲイポルノビデオストアと書店の歴史に飛び込みます。 本のサーカス、ロサンゼルスにあります。 この映画は、数十年にわたって店を経営していた夫婦であり、ドキュメンタリー監督の両親でもあるカレンとバリー・メイソンの親密なポートレートであり、セクシュアリティ、ポルノ、クィアコミュニティのつながりを探求しています。 ドキュメンタリーでは、ドラァグクイーンなどの店舗従業員がインタビューされています。 アラスカサンダーファック、第XNUMXシーズンの勝者 ルパールのドラッグレースオールスター – 常連客やポルノ業界の著名人が参加し、LGBTQIAP+ コミュニティにとってのスペースの重要性と、彼らの権利を求める戦いにおけるその役割を明らかにしました。
批評家から賞賛されたこのドキュメンタリーは、アカデミー賞で観客賞を受賞しました。 トライベッカ映画祭 2019年に賞にノミネートされました 中傷と闘うゲイとレズビアンの同盟 最優秀ドキュメンタリー賞を受賞。 この映画は、メイソン一家の歴史とクィア コミュニティとの関係を通じて、受容、表現、セクシュアリティなどのテーマを取り上げ、LGBTQIAP+ 運動の歴史における本のサーカスの関連性を強調しています。
棚の後ろに でストリーミング可能です Netflix.
ビクサ・トラベスティ (2019)
ビクサ・トラベスティクラウディア・プリシラとキコ・ゴイフマンが監督したこの作品は、ラッパー、歌手、パフォーマーの人生と芸術的キャリアを描いたブラジルのドキュメンタリーです。 リン ダ ケブラーダ — 数年後、彼は、 ビッグ ブラザー ブラジル 2022、Rede Globoのリアリティ番組。 この映画はジェンダー・アイデンティティ、セクシュアリティ、抵抗の問題を扱っており、ブラジルの音楽シーンにおける象徴的かつ挑発的な人物としてのリンの軌跡に焦点を当てています。
この映画が受賞したのは、 テディ賞 最優秀ドキュメンタリー賞 ベルリン国際映画祭 2018年には、世界中のさまざまな映画祭で他の賞を受賞しました。 このドキュメンタリーは、黒人でトランスセクシュアルの女性、リン・ダ・ケブラーダの旅と、固定観念を打ち破り、ブラジル社会に存在するトランスフォビアと同性愛嫌悪に立ち向かう彼女の闘いを描いています。 大胆かつ挑発的なアプローチで、 ビクサ・トラベスティ ジェンダー規範に挑戦し、クィアアーティストとしてのリンの強さと才能を明らかにします。
ビクサ・トラベスティ でストリーミング可能です 風船遊び.
壁を越えた手紙 (2019)
アンドレ・カント監督、 壁を越えた手紙 『』はブラジルでの HIV/AIDS 流行に関するドキュメンタリーです。 この映画は、この病気の歴史的および現代的な視点を示し、長年にわたるその進化と、予防、治療、啓発のための闘いを探ります。
この映画には、国内の感染症の現状について洞察を提供する医師のドラウツィオ・ヴァレッラ氏を含む著名な専門家が参加している。 さらに、このドキュメンタリーは、HIV/AIDS とともに生きる人々の個人的な物語、彼らの経験、課題、成果に焦点を当てています。 映画ではベチーニョ、カズーザ、その他の人物も取り上げられ、この病気に対する意識の向上と偏見の打破に対する彼らの貢献に焦点を当てています。
壁を越えた手紙 でストリーミング可能です Netflix.
ディバイン・ディーバズ (2016)
レアンドラ・レアル監督、 神聖な歌姫 『』は、ブラジル初の女装アーティストの歴史を救うドキュメンタリーです。 この映画は、1960 年代から 1970 年代にかけてリオデジャネイロのライバル劇場の舞台で歴史を作ったロジェリア、ジェーン ディ カストロ、ディヴィナ ヴァレリアなどのアイコンたちの軌跡を語ります。女性だけでなく、個人的な課題、受け入れられるための闘い、そして保守的な社会で直面する障害も同様です。
神聖な歌姫 幅広い批評家から高い評価を受け、いくつかの賞を受賞しました。 このドキュメンタリーは、国際映画祭で観客賞を受賞しました。 リオフェスティバル 2016年にはカルタヘナ映画祭で審査員特別賞を受賞。 この映画は、感動的なインタビューと忘れられないパフォーマンスを通して、先駆的なトランスジェンダーアーティストたちの強さと立ち直りを明らかにするとともに、クィアコミュニティの表現と抵抗の場としての劇場の重要性を描いています。
神聖な歌姫 でストリーミング可能です Netflix.
Dzi コロッケ (2009)
このブラジルのドキュメンタリーは劇団の歴史を再考します Dziコロッケ1970 年代のゲイのアーティストとドラァグクイーンで構成されたこの映画は、ラファエル アルバレスとタチアナ イッサが監督し、軍事政権下のブラジルの文化シーンに対するこのグループの影響と影響、および同性愛者との関連性を探求しています。コミュニティと社会、表現の自由のために戦います。
Dziコロッケ 2010 年のグランデ・プレミオ・ド・シネマ・ブラジレイロ最優秀ドキュメンタリー賞など、いくつかの賞と評価を受賞しました。このドキュメンタリーには、グループの生き残ったメンバーへのインタビューのほか、アーカイブ映像や象徴的なパフォーマンスが含まれています。 この映画は、ジ・コロッケの歴史を回想することで、彼の芸術的大胆さ、政治的抵抗、そしてブラジルにおけるクィア運動の強化への貢献に焦点を当てています。
Dziコロッケ でストリーミング可能です グロボチャンネル.
イコール (2020)
この 1950 話構成のドキュメンタリー シリーズは、2000 年代から XNUMX 年代までの米国の LGBTQIAP+ 運動の歴史を詳しく掘り下げており、各エピソードは特定の XNUMX 年を取り上げ、長期にわたるクィア運動の苦闘と成果に焦点を当てています。 等しい アーカイブ資料、現代のインタビュー、脚色を組み合わせて歴史的出来事を語り、LGBTQ+ の権利を求める闘争の最前線にいた人物や重要人物に焦点を当てています。
このシリーズは、平等の権利を求めるより活発な運動の始まりとなった 1969 年のストーンウォール暴動など、歴史上の重要な瞬間を描いています。 このシリーズでは、雇用における差別に対するキャンペーン、エイズの蔓延、平等な結婚を求める闘いも取り上げています。 このシリーズでは、マーシャ P. ジョンソン、シルビア リベラ、ベイヤード ラスティン、クリスティーン ヨルゲンセンなどのクィア活動家や指導者などの重要な人物がハイライトされています。
等しい 』は、その魅力的な物語と、LGBTQIAP+ 運動の歴史的出来事を没入的に描写する能力で批評家の称賛を受けました。 このシリーズは、クィアの物語や人物に焦点を当てることで、米国における LGBTQ+ の権利を求める戦いについて包括的で教育的な視点を提供します。
等しい でストリーミング可能です HBOマックス.
逃亡 – 家と呼べる場所はない (2021)
逃げる – 家と呼べる場所がない ジョナス・ポーハー・ラスムッセン監督のアニメーションドキュメンタリーで、ヨーロッパに亡命を求めているアフガニスタン難民、アミン・ナワビの個人的な物語を掘り下げています。 この映画は実話に基づいており、丁寧に作られたアニメーションと一人称ナレーションを組み合わせて、アミンの旅と人生で直面した困難を伝えます。
逃げます アミンの二重生活を明らかにし、複雑な文化的および政治的文脈の中で彼のアイデンティティとセクシュアリティを探求することで、クィアなテーマに取り組んでいます。 このドキュメンタリーは、保守的な社会でクィアの人々が直面する課題とリスク、そして受け入れと自由を求める現在も続く闘いを明らかにしています。 この物語は、敵対的な環境の中で安全と本物のアイデンティティを見つけようとするアミンが直面するプレッシャーと危険を明らかにします。
この映画は広く批評家から高い評価を受け、世界中の数多くの映画祭で賞を受賞しました。 2021年には、 逃げます 』で最優秀ドキュメンタリー部門の審査員賞を受賞した。 フェスティバル·デ·サンダンス、批評家賞と観客賞も受賞しました。 アヌシー映画祭。 フリーは、クリエイティブで感情に影響を与えるアプローチを通じて、難民が直面する課題という文脈の中でのクィアな体験に光を当て、逆境の中でも自分の人生を誠実に生きようと奮闘する個人の立ち直りや勇気を浮き彫りにしています。
逃げる – 家と呼べる場所がない でレンタルできます Google Play ムービー, Apple TVの e プライムビデオ.
ゲイビー・ベイビー (2015)
マヤ・ニューウェル監督、 ゲイビーベイビー 』は、同性の両親を持つ XNUMX 人の子供の生活を掘り下げたオーストラリアのドキュメンタリーです。 この映画は、日常生活を送り、LGBTQIAP+ 家族の中で成長する際の課題や喜びに直面する子供たちの経験を、親密かつ愛情を持って描いています。
このドキュメンタリーは、子供たちの視点と自己発見と受容の旅路を描くことで、クィアなテーマを探求しています。 このドキュメンタリーは、子供たちが個人的な経験を共有し、同性愛者の親を持つことが何を意味するかを考える中で、アイデンティティ、家族、友情、偏見の問題に触れています。 この映画は、LGBTQIAP+ 家族の多様性を示し、子育てにおける愛、支援、理解の重要性を強調しています。
ゲイビーベイビー でストリーミング可能です Vimeoオンデマンド.
ハワード - 天才のサウンド (2018)
ハワード - 天才のサウンド 』は、ドン・ハーン監督のドキュメンタリーであり、その人生と遺産に感動的な敬意を表しています。 ハワードアシュマン、作詞家および劇作家であり、アニメーションにおける彼の作品で知られています。 ディズニー、を含む リトル・マーメイド e 美女と野獣。 この映画はアッシュマンの人生を掘り下げ、彼の創造的才能、音楽への情熱、そしてアニメーションの映画化への革命的な貢献に焦点を当てています。
このドキュメンタリーは、同性愛者であり、生涯エイズと闘っていたアッシュマンの私生活に迫り、彼のセクシャリティと闘病が彼の芸術と世界観の両方にどのような影響を与えたかを明らかにしている。 この作品は、同性愛が非難され、疎外されることが多かった時代に生きたクィア アーティストとしての彼の個人的な経験を探りながら、今日まで人々の心に響く象徴的なキャラクターや記憶に残る曲を生み出す上でのアシュマンの重要性を浮き彫りにしています。
ハワード 』は、アニメーションと音楽の世界に永続的な影響を残した並外れたクィアの才能への感動的なトリビュートです。
ハワード - 天才のサウンド でストリーミング可能です ディズニー+.
インディナーラ (2019)
オード・シュヴァリエ=ボーメルとマルセロ・バルボーサが監督したブラジルのドキュメンタリー。 インディアナラ シケイラ、ブラジルのトランスジェンダー活動家であり指導者。 この映画はインディアナラさんの旅を掘り下げ、LGBTQIAP+の権利を擁護する彼女の活動と、トランスジェンダーに対する暴力と差別が多い国での正義と平等を求める彼女の戦いを明らかにしています。
インディアナラ ブラジルのトランスジェンダーコミュニティが直面する苦闘と、抵抗運動を率いて組織した活動家の勇気に焦点を当てることで、クィアのテーマを扱っています。 このドキュメンタリーは、トランスレボリューション・グループなどの支援組織での彼の活動を描いており、重要な社会変革を求めてデモ、占拠、直接行動に参加している様子を示している。 さらに、この映画はインディアナラの人生の親密さを明らかにし、彼女の個人的な関係、性同一性についての彼女の考察、そしてブラジルの文脈で彼女と他のトランスジェンダーの人々が直面する困難を探ります。
この映画は国際的に評価され、映画祭でいくつかの賞を受賞しました。 受賞した賞の中には、 テディ賞 最優秀ドキュメンタリー賞 ベルリンフェスティバル そして人民審査員賞を受賞 リオフェスティバル.
インディアナラ でストリーミング可能です MUBI e 風船遊び.
レアテ・ユアセルフ (2017)
リジア・バルボーサとエリアーヌ・ブルム監督によるブラジルのドキュメンタリー。 レアルテ・クーティーニョ、ブラジルで最も有名な漫画家の一人。 この映画は、レアテの性自認と性転換への旅を取り上げ、彼のアートが彼の個人的な経験と本物の探求をどのように反映しているかを探ります。
起きる 彼女が長年にわたって直面してきた葛藤と発見を紹介しながら、レアテのジェンダー・アイデンティティへの道程を詳しく見ることで、クィアのテーマに取り組んでいます。 このドキュメンタリーは、社会規範に疑問を持ち、挑戦するレアテの勇気と、芸術作品におけるジェンダーの流動性の探求を検証しています。 この映画はまた、ジェンダーと多様性の議論における公の影響力のある人物としてのレアテの重要性を強調している。
このドキュメンタリーは、レアテの創造性だけでなく、自分自身を表現する勇気と、性同一性の点で制限されることが多い世界での真実性と受け入れの探求を明らかにします。 この映画は多様性を称賛し、慣習に挑戦し、クィア体験の受け入れと理解を奨励しています。
起きる でストリーミング可能です Netflix.
マイ・フレンド・クラウディア (2009)
ダシオ・ピニェイロ監督によるブラジルのドキュメンタリー。 私の友人のクラウディア この作品は、ブラジルで最も象徴的な女装アーティストの一人、クラウディア・ワンダーの人生と功績を描いています。 この映画は、幼少期からこの国のドラッグとLGBTQIAP+シーンで影響力のある人物として台頭するまで、クローディアの軌跡を掘り下げています。
この奇妙なテーマを探求することで、 私の友人のクラウディア 表現と抵抗の形態としての芸術とパフォーマンスの重要性を強調しています。 クラウディア・ワンダーはブラジルのドラァグ界の先駆者であり、ジェンダーの固定観念に挑戦し、社会規範を逸脱しました。 このドキュメンタリーは、彼女の自由と真正性の探求、そしてキャリアを通じて直面した困難と差別を明らかにします。
このドキュメンタリーでは、クローディア・ワンダーに加えて、友人、家族、その他のドラァグ・アーティストからの証言も取り上げられており、彼らはLGBTQIAP+コミュニティに対するクローディアの影響についての経験や考察を共有している。 この映画は、クィアの人々の表現と認知度の重要性、そして社会的障壁を打ち破るツールとしてのアートの力を強調しています。
私の友人のクラウディア で利用可能です Vimeoの.
マイ・ボディ・イズ・ポリティカル (2017)
アリス・リフ監督、 私の体は政治的です 『』は、ブラジルのサンパウロで活動する XNUMX 人の LGBTQIAP+ 活動家を追跡し、彼らの個人的な経験とこの国のコミュニティが直面する闘争を探るドキュメンタリーです。 この映画は、性同一性、セクシュアリティ、社会階級、人種の問題、そしてこれらの側面が主人公たちの生活にどのように絡み合っているかを掘り下げることで、クィアのテーマに取り組んでいます。
このドキュメンタリーは、歌手でトランスジェンダー活動家のリン・ダ・ケブラーダを追っており、彼女の物語はドキュメンタリーで描かれています。 ビクサ・トラベスティ; ポーラ・ベアトリス、レズビアンで戦闘的な黒人女性。 ジュウ・ノナトさんは正規雇用市場で働くトランス女性。 そして教師であるゲイの黒人男性フェルナンド・リベイロ。 これらのキャラクターはそれぞれ、独自の視点を持ち、自分たちのアイデンティティと自分たちが置かれている社会環境に関連する特定の課題に直面します。
私の体は政治的です LGBTQ+ コミュニティの権利と平等を求める闘いにおける活動とコミュニティ組織の重要性を強調し、直面する課題の中でもとりわけ、目に見えないこと、暴力、不安定な労働、健康と住宅へのアクセスの欠如の問題に対処します。 このドキュメンタリーは、活動家たちの人生と闘いを探ることで、LGBTQ+ の人々の立ち直り、強さ、自分たちのスペースを主張し、社会変革を要求する決意を明らかにしています。
このドキュメンタリーは、国際映画祭でヤング審査員賞を受賞しました。 イッツ・オール・トゥルー国際ドキュメンタリー・フェスティバル 2017年には、クィアの問題や活動に対するその関連性と影響を強調しました。 この映画は授賞式でも受賞しました フェスティバルミックスブラジル、最優秀ドキュメンタリー賞を受賞し、ブラジルのLGBTQIAP+コミュニティの現実と苦闘を描いた作品としての重要性を確固たるものにしました。
私の体は政治的です でストリーミング可能です 風船遊び.
私の家族 (2019)
私の家族 (家族全員) 『』はハオ・ウー監督によるドキュメンタリーで、中国文化と家族関係の文脈の中でクィアなテーマを探求しています。 この映画は、監督自身、米国在住のゲイ男性、ハオ・ウーがパートナーと養子たちを保守的な家族に紹介するために中国に戻る個人的な旅を追ったものである。
このドキュメンタリーは、ハオ・ウーが自分の性的アイデンティティを文化や家族の期待と調和させようとする際に直面する複雑さと課題に焦点を当てています。 同性愛が依然として非難され、しばしばタブー視されている中国の伝統的な社会規範を探求します。 私の家族 文化的伝統がクィア アイデンティティと衝突したときに生じる家族の関係性と緊張を詳しく描いています。
この映画には、ハオ・ウーさんと彼の家族、そして中国のLGBTQIAP+コミュニティの他のメンバーとの会話や交流が描かれています。 この作品は、家族に自分のアイデンティティについて教育し、受け入れを求める監督の努力を強調するとともに、家族の和解の過程における愛と理解の重要性も探求しています。
私の家族 でストリーミング可能です Netflix.
オリエンテッド (2015)
ジェイク・ウィッツェンフェルド監督のこのドキュメンタリーは、テルアビブでのXNUMX人のゲイのパレスチナ人の友人の生活を記録し、中東の政治的および社会的背景の中での彼らのアイデンティティと関係の複雑さを探ります。 この映画は、パレスチナ人のアイデンティティとLGBTQIAP+のアイデンティティの間の緊張を調べることによって、クィアのテーマに取り組んでいます。
指向 パレスチナ人の権利を守る政治活動とクィア・アイデンティティのバランスをとろうとするカデル、ファディ、ナイームの人生を掘り下げている。 このドキュメンタリーは、セクシュアリティと文化的、政治的背景の両方に関連して、偏見や差別と闘った彼女の経験を探ります。
映画全体を通して、主人公たちは自分たちのアイデンティティ、ジェンダー表現、そして彼らに対する社会の期待について議論します。 彼らは、同性愛が依然として非難され、社会規範への侮辱とみなされている環境で直面する愛、人間関係、プレッシャーや課題などの経験を共有します。
指向 でレンタルできます Google Play ムービー.
パリは燃えている (1990)
ジェニー リヴィングストンが監督したこの象徴的なドキュメンタリーは文化を捉えています。 ボールルーム 1980 年代のニューヨークで、主に黒人とラテン系の LGBTQIAP+ コミュニティの間で行われました。 この映画はドキュメンタリー映画の歴史のランドマークとなっただけでなく、一般の文化に大きな影響を与え、次のような人気テレビ番組を含む、その後の多くの作品に影響を与えました。 ルパールのドラッグレース e ポーズ.
パリは燃えている LGBTQIAP+ の人々が集まり、次のようなカテゴリーで競うボールルームのシーンを公開します。 ヴォーギング (この曲のインスピレーションとなったダンススタイル 流行、マドンナによる)、ファッションとダンスのパフォーマンス。 このドキュメンタリーは、パフォーマンスの背後にある動機と、参加者が直面するアイデンティティ、人種、性別、社会階級の問題を探ります。 この映画は、インタビューとアーカイブ映像を通じて、これらのアーティストの人生と夢を本物かつ親密に観察します。
ルパールのドラッグレースは、世界中で複数のシリーズが誕生したリアリティ ドラッグ コンペティション ショーで、の遺産に直接敬意を表しています。 パリは燃えている、ボールルーム文化の要素を取り入れ、いくつかのエピソードでドキュメンタリーを参照しています。 ポーズは、1980 年代と 1990 年代の黒人およびラテン系の LGBTQIAP+ コミュニティを描いたテレビ シリーズで、文化に大きく影響を受けています。 ボールルーム ドキュメンタリーで探求されたものと同様のテーマを扱います。
賞品に関しては、 パリは燃えている 』は、その文化的関連性と永続的な影響が認められ、1991 年のサンダンス映画祭で審査員大賞を受賞しました。 さらに、このドキュメンタリーは世界中のフェスティバルや賞で数多くのノミネートや賞を受賞し、映画史における独創的な作品として、また LGBTQ+ コミュニティを代表する作品としての地位を確固たるものにしました。
パリは燃えている このリストの中で、ブラジルで視聴できるストリーミング カタログにない唯一のドキュメンタリーです。 ただし、歴史的価値が非常に高いため、ここに記録を残し、字幕付きのコピー (ただし低品質) が YouTube で入手できることを示します。 また、Stremio などの代替プレーヤーでも見つけることができます。
ピーター・タッチェル: 憎しみから愛へ (2021)
ピーター・タッチェル: 憎しみから愛へ (ピーター・タッチルを憎む) クリストファー・エイモス監督のドキュメンタリーで、LGBTQIAP+ の権利擁護者として有名なピーター・タッチェルの人生と活動を調査しています。 この映画は、LGBTQIAP+ コミュニティの人権と平等を求める闘いにおけるタッチェルの旅路を探ることで、クィアのテーマに取り組んでいます。
このドキュメンタリーは、活動家としての初期の頃から現在に至るまでのピーター・タッチェルの物語を紹介し、さまざまな政治的・社会的文脈における同性愛嫌悪や差別に立ち向かう勇気を語ります。 この映画では、タッチルがキャリアを通じて直面してきた論争や課題にも焦点を当て、クィア活動の複雑さを探求している。
この映画は、以下を含むいくつかの賞にノミネートされました。 英国ドキュメンタリー映画祭 O アウトフェスト・ロサンゼルスLGBTQ映画祭、ピーター・タッチェルの人生と作品に対する思慮深く洞察力に富んだアプローチが評価されました。 このドキュメンタリーは、LGBTQ+ 運動の歴史に関する貴重な視点を提供し、権利と正義のための戦いにおける個人の活動の重要性を強調しています。
ピーター・タッチェル: 憎しみから愛へ でストリーミング可能です Netflix.
祈り去ってください (2021)
祈り去ってください (2021) 『』は、米国の「ゲイ・ヒーリング」運動を調査したクリスティン・ストラキス監督のドキュメンタリーです。 この映画は、こうした改宗プログラムに参加し、この有害な環境から抜け出そうと奮闘する人々の経験を調査することで、このクィアなテーマに取り組んでいます。
このドキュメンタリーは、「ゲイキュア」運動の元指導者やこれらのプログラムを経験した人々へのインタビューを特集しており、転換療法を通じてLGBTQIAP+の人々の性的指向や性自認を変えようとすることで引き起こされる心理的・感情的ダメージを明らかにしている。 この映画はまた、これらのプログラムの倫理的および道徳的意味を探求し、性的多様性の受容と尊重についての問題を提起します。
この映画は、米国のドキュメンタリー部門で審査員大賞にノミネートされました。 フェスティバル·デ·サンダンス 2021 年、転換療法とその影響に関する議論における映画の関連性と質を強調します。 このドキュメンタリーは物議を醸すテーマについて批判的な視点を提供し、社会への受容と包摂の重要性についての対話を刺激します。
祈る でストリーミング可能です Netflix.
プライド(2021)
ドキュメンタリーシリーズ プライド ナレーションは女優のアンジェリカ・ロス(『キャンディ』 ポーズ)そして数十年にわたる米国におけるLGBTQIAP+公民権を求める闘争を記録しています。 このシリーズでは、この国における LGBTQIAP+ 運動の歴史を探り、平等を求める闘いを形作った課題、成果、英雄に焦点を当てています。
総合的なアプローチにより、 プライド 1969 年のストーンウォール抗議活動、1980 年代のエイズの流行、結婚の平等を求める闘争、LGBTQIAP+ の権利に関する法的進歩など、重要な歴史的出来事や運動を掘り下げています。 このシリーズは、インタビュー、アーカイブ映像、活動家の証言を通じて、コミュニティの声や経験、そして平等の権利を達成する際に直面する課題に焦点を当てています。
米国における LGBTQIAP+ 運動の歴史に対する彼の有益かつ洞察力に富んだアプローチは、批評家から高く評価され、世間から高く評価されており、次のような賞にノミネートされています。 GLAADメディア·アワード。 このシリーズは、LGBTQIAP+ の公民権を求める闘いを詳細かつ感動的に描き、時を超えてクィア活動家たちの回復力と永続的な影響を浮き彫りにしています。
プライド でストリーミング可能です スター+.
黙示録 (2020)
啓示 (開示) 『』は、サム・フェダー監督が長年にわたりメディアにおけるトランスジェンダーの表現を調査したドキュメンタリーです。 この映画は、トランスジェンダーの人々が映画やテレビ番組でどのように描かれ、ステレオタイプ化されてきたかを探り、この表現がトランスコミュニティに与える影響を分析することで、クィアのテーマに取り組んでいます。
このドキュメンタリーでは、アーティスト、活動家、エンターテインメント業界の専門家など、トランスジェンダーの人々へのインタビューが取り上げられ、メディアにおけるトランスジェンダーの表現についての経験や視点を共有しています。 彼らは、トランスジェンダーの人々の過度の性的差別、悪者化、透明化など、メディアが有害な固定観念や物語をどのように永続させてきたかについて議論します。
この特集では、象徴的な人気映画を批判的に検証し、特定の表現がトランスジェンダーの人々に対する一般の認識にどのような影響を与え、差別や偏見に寄与しているかを明らかにします。 このドキュメンタリーはまた、固定観念を打破し、包摂性と理解を促進するための、本物で多様かつポジティブなメディア表現の重要性を強調しています。
このドキュメンタリーは批評家から高い評価を受け、数多くの賞やノミネートを獲得しました。 に指名されました エミー 最優秀ドキュメンタリーまたはノンフィクション特別賞および 批評家が選ぶドキュメンタリー賞 最優秀ドキュメンタリー賞を受賞。 この映画は、審査員特別賞を受賞しました。 サンダンス映画祭、同様に GLAADメディア賞 トランスジェンダー表現への意識を高め、より包括的で代表的なメディアを促進する上での重要性を認識し、最優秀ドキュメンタリー賞を受賞しました。
啓示 でストリーミング可能です Netflix.
ハイファイのサンパウロ (2013)
ハイファイのサンパウロ (2013) 『』は、1960 年代から 1980 年代にかけてサンパウロの活気に満ちた LGBTQIAP+ シーンを描いた、ルーフェ ステフェン監督のドキュメンタリーです。
このドキュメンタリーでは、アーティスト、ドラァグクイーン、DJ、歴史ある会場の常連客など、サンパウロのシーンを代表する人物へのインタビューが取り上げられています。 彼らは自分たちの経験や経験を共有し、当時のクィアコミュニティが直面していた微妙なニュアンスや課題を明らかにします。
Hi-Fiのサンパウロ は、LGBTQ+ の人々が自分らしさを表現し、コミュニティ内の他の人々とのつながりを求めることができた、歓迎、抵抗、祝賀の空間としてのこれらの場所の影響を強調しています。 この映画は、警察の弾圧、性的自由を求める闘い、表現の自由の場の模索などの問題にも取り組んでいます。
このドキュメンタリーは、 フェスティバルミックスブラジル 2013年「Culture of Diversity」で最優秀ドキュメンタリー賞を受賞。 この映画は、その魅力的な物語、豊かな歴史的背景、そしてサンパウロの LGBTQIAP+ コミュニティの記憶と歴史の保存への貢献が賞賛されました。
Hi-Fiのサンパウロ でストリーミング可能です テレビ+をクリア.
ステート オブ プライド (2019)
この映画は、全米のさまざまなコミュニティにおける LGBTQIAP+ プライドの経験と意味を探るドキュメンタリーであり、華やかなパレードから平等への道で直面する課題に至るまで、数人のクィアの人々の旅とプライド運動での彼らの経験を追っています。 このドキュメンタリーは、アイデンティティを祝い、差別と闘う方法としての LGBTQIAP+ プライドの重要性を強調しています。
プライドの状態 活動家、著名人、レイモンド・ブラウンやタイラー・オークリーなどの著名人を含むLGBTQIAP+コミュニティのメンバーへのインタビューを特集しています。 彼らは、プライドの意味と、LGBTQIAP+ の権利を求める闘争に対するプライドの影響について、個人的なストーリーと考察を共有します。 この映画では、運動内での包摂性や代表性の重要性など、関連する問題も取り上げられています。
このドキュメンタリーは、LGBTQIAP+ コミュニティの多様性と回復力を描いた、心からの感情的なアプローチで批評家の称賛を受けました。 この映画は、実在の人々の物語を探ることで、経験を共有し、包括的で力を与えられたコミュニティを構築することの重要性を強調しています。 この映画は、LGBTQIAP+ プライドと、平等と受容を求める闘いにおけるその役割について感動的な視点を提供します。
プライドの状態 は YouTube Originals 作品であり、プラットフォーム自体で視聴できます。 下記参照:
ストライク・ア・ポーズ (2016)
ストライク・ア・ポーズ (2016) 同行したダンサーたちを振り返るドキュメンタリーです。 マドンナ 象徴的なツアーで 「ブロンドの野望」 1990 年にその経験が彼らの人生に与えた影響を調査します。 この映画は、ダンサーたちの個人的な物語と、彼らがアイデンティティ、セクシュアリティ、名声に関連する問題にどのように直面したかを探ることによって、クィアのテーマに取り組んでいます。
このドキュメンタリーはインタビューとアーカイブ映像を特集しており、ダンサーたちがどのようにしてツアーで強さとコミュニティを見つけたかを明らかにしており、このツアーはクィア・カルチャーのランドマークとなっている。 このドキュメンタリーは、メディアの圧力、エイズの偏見、芸術や私生活における信頼性の重要性などの問題を扱っています。
ポーズをとる を含むいくつかの賞にノミネートされています ベルリン国際映画祭 O トライベッカ映画祭。 この映画は、人民審査員賞を受賞しました。 Hot Docs 国際ドキュメンタリーフェスティバル、視聴者を魅了し、回復力と信頼性の強力なストーリーを共有する能力を評価しました。
ポーズをとる プラットフォームでストリーミング可能です ドキュメンタリーを見る.
トランスバーサルズ (2021)
横断的な 『』は、エメルソン・マラニョン監督による 2021 年のドキュメンタリーで、ブラジルのセアラ州に住む XNUMX 人のトランスジェンダーの物語をまとめています。 この映画は、人々が直面する逆境にも関わらず成長する勇気と決意の物語を語ります。 主人公は教師のエリカです。 サミラ、公務員。 カイオ・ホセ、救急救命士。 学術研究者のカイオ・レモスと、ジャーナリストで十代の子供の母親であるマラ。 彼らは皆、異なる背景、背景、社会階級から来ていますが、トランスセクシュアリティによって人生が交差しているという事実で共通しています。
このドキュメンタリーは、アカデミー賞最優秀作品賞にノミネートされました。 サンパウロ国際映画祭。 この映画が 2019 年に、LGBTQIAP+ テーマ カテゴリの公共テレビ向けプロジェクトの募集に参加したことを強調することが重要です。 しかし、当時のジャイール・ボルソナロ大統領がこのイニシアチブをライブで検閲し、公示は停止され、コンテストの最終段階での上映が承認されたこの映画は、別の形で資金提供を求めなければならなかった。
横断的な でストリーミング可能です Netflix.
トリクシー マテル: 可動部品 (2019)
Trixie Mattel:可動部品 』は、ニコラス・ゼグ=オーエンス監督がドラァグクイーンの人生とキャリアを詳しく紹介するドキュメンタリーです。 トリクシー・マテル、第XNUMXシーズンの勝者 ルパールのドラッグレースオールスター。 この映画は、アーティストからドラァグクイーンに転身したブライアン・ファーカスの、小さな町の出身からエンターテインメント業界で最も認知され、愛されるドラァグクイーンの一人になるまでの個人的かつ職業的な旅を探ることによって、クィアなテーマに取り組んでいます。
このドキュメンタリーはアーティストの世界の舞台裏を掘り下げ、トリクシー・マテルのような芸術的人格を構築するために必要な努力、創造性、そして献身を示しています。 このドキュメンタリーは、当初はジェンダー表現に対する挑戦と拒絶に直面していたブライアン・ファーカスが、トリクシー・マテルという人物を通じて自分の声と真正性を見つけるまでの進化に焦点を当てている。
コンサート、写真撮影、音楽レコーディングにおけるトリクシー・マテルの日常を追っていることに加えて、このドキュメンタリーは彼女の人生の最も親密な瞬間を掘り下げ、彼女の人間関係、名声のプレッシャー、そしてキャリアを通じて彼女が直面した感情の浮き沈みを探ります。 。 このドキュメンタリーでは、トリクシー・マテルと彼女の家族、友人へのインタビューがフィーチャーされており、誠実さと粘り強さによって成功への道を見つけたクィア・アーティストの感情的でインスピレーションに満ちたポートレートが提供されています。
Trixie Mattel:可動部品 でレンタル可能です Apple TVの.
未定: ケイトリン・ジェンナー (2021)
未発表:ケイトリン・ジェンナー ドキュメンタリーシリーズのエピソードです 未発表、オリンピック選手としてのキャリア、彼女の家族、そして性転換で知られる公人、ケイトリン・ジェンナーの人生と旅に迫るNetflix。 このドキュメンタリーは、ケイトリン・ジェンナーのトランスジェンダー女性としての経験と、自分のアイデンティティを世界と共有する際に直面した課題と勝利を探ることで、クィアなテーマを取り上げています。
このドキュメンタリーでは、ケイトリン・ジェンナーとカーダシアン一家との関係についても取り上げられている。 ケイトリンは、ロバート・カーダシアンの元妻であり、ケイトリンの娘であるキム、コートニー、クロエ・カーダシアン姉妹、ケンダルとカイリー・ジェンナーという有名な姉妹の母親であるクリス・ジェンナーと結婚していた。 このシリーズは、ケイトリンがトランスジェンダー女性であることをカミングアウトしたときに生じた家族の関係と課題を探ります。
ドキュメンタリー全体を通して、ケイトリンは、移行が家族関係にどのような影響を与えたかについての個人的な経験を共有しています。 観客は、ケイトリンの変化に対処するカーダシアン・ジェンナー家の各メンバーの困難な会話、反応、そして個々の歩みを目撃します。 このドキュメンタリーは、この変革と新しい家族の関係を乗り越える際に、関係者全員が直面する理解、支援、課題についての洞察を提供します。
未発表:ケイトリン・ジェンナー でストリーミング可能です Netflix.
可視化: テレビで公開 (2020)
目に見える:テレビで は、数十年にわたるテレビにおける LGBTQIAP+ の表現の歴史と影響を調査するドキュメンタリー シリーズです。 このシリーズは XNUMX つのエピソードに分かれており、クィア コミュニティに対する態度や認識の変化においてテレビ メディアがどのように重要な役割を果たしてきたかを検証します。
シリーズの各エピソードは、テレビにおける LGBTQIAP+ の表現のさまざまな側面に焦点を当てており、固定観念、検閲、トランスジェンダーの認知度、エンターテインメントを通じた活動の力などのトピックに触れています。 このドキュメンタリーには、俳優、女優、プロデューサー、脚本家、活動家など、このテーマに関する経験や視点を共有するさまざまな人物へのインタビューが含まれています。
このシリーズでは、障壁を打ち破り、テレビでのクィア表現の拡大に道を切り開いた象徴的で先駆的な人物に焦点を当てています。 彼女は、番組での最初のレズビアンのキス、固定観念に異議を唱えたクィアのキャラクター、LGBTQIAP+ コミュニティに関連する問題を提起した重要な物語など、歴史上の画期的な番組や瞬間を探求します。
このドキュメンタリーは批評家から高い評価を受け、以下を含むいくつかの賞にノミネートされました。 エミー賞。 このシリーズは、テレビ業界のクィア コミュニティが直面する勝利と課題の両方に焦点を当てた、包括的で有益かつ感情に影響を与えるアプローチが高く評価されています。
目に見える:テレビで でストリーミング可能です Apple TV +.
チェチェンへようこそ (2020)
チェチェンへようこそ 『』は、ロシアの一地域であるチェチェン共和国でLGBTQIAP+コミュニティが直面している迫害と暴力に光を当てた、ザラザラとした衝撃的なドキュメンタリーです。 デヴィッド・フランス監督のこの映画は、国内で迫害され、死の危険にさらされている同性愛者の人々を命がけで救い、保護する活動家や人権擁護活動家たちを追っている。
このドキュメンタリーは、チェチェンでの迫害の犠牲者を助けるために秘密裏に活動し、危険にさらされている人々に避難所、心理的支援、記録を提供する活動家グループを追ったものである。 この映画はまた、制度化された同性愛嫌悪の強さと、誘拐、拷問、殺人を含む同性愛者に対するチェチェン当局による残忍な暴力行為を明らかにしている。
このドキュメンタリーは、恐怖と立ち直りの物語を語る生存者の個人的な物語に焦点を当て、抑圧に直面し、正義と平等のために戦う人々の勇気を示しています。 この映画では、革新的なデジタル匿名化技術を使用して回答者の身元を保護し、回答者のセキュリティを維持する必要性を強調しています。
その重要性と影響力により、 チェチェンへようこそ 批評家の高い評価を受け、いくつかの賞にノミネートされ、受賞しました。 この映画は、アカデミー賞最優秀ドキュメンタリー賞にノミネートされました。 批評家が選ぶドキュメンタリー賞 国際ドキュメンタリー部門審査員特別賞を受賞 サンダンス映画祭、他のいくつかの名誉ある賞にもノミネートされています。
チェチェンへようこそ でレンタル可能です プライムビデオ と Apple TVの.
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テキスト校正者: ペドロ・ボンフィム (10 / 06 / 23)
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